這江湖你能混多久？

郵箱里跳進2015年香港巴塞爾藝術展邀請函的時候，我正在杭報食堂里吃酸菜魚面。剔出最后一根魚刺，才發現，一年的藝術圈奔波路，又將回到它的起點。回顧一下，不禁讓人感嘆，江湖是非多，八卦的、學術的、筆墨官司的輪番上演。現在有必要讓大家在辭（得）舊（過）迎（且）新（過）的心態中再回眸一眼這個蓬勃（亂糟糟）的藝術圈。

今年4月，本刊大刀金馬地進入藝術領域開設專版，我接到的第一大任務就是香港巴塞爾藝術展。當我看到安迪·沃霍爾的“Dollar Sign”系列就赤裸裸地掛在展廳里，就忍不住樂了。與很多內地展覽扯著藝術面紗欲說還休的姿態不同，這里從來都不忌諱藝術與金錢的敏感關系，展廳里當面談論價格，挑挑揀揀，場面就快跟海港城那么熱鬧歡樂了。

藝術既成江湖，江湖內萬物皆雷同，內地藝術家爭著自費前往威尼斯參加外圍展，和巴塞爾屈尊往香港，都是為了讓你直接看見，前者幻想的是歐洲的眼睛，后者期待的是亞洲的荷包。曾梵志、張曉剛、張恩利等人繼續在國際賣場上成為明星，雖然這些老面孔讓人沒啥新意——這么多年了，怎么還是他們！但你還真得服氣，藝術展就是市場最好的試金石，你行不行，上來試試就知道了。

江湖的真相是什么，是一聲不響地大規模淘汰。即便一個茶杯也能成為一個藝術品，但并不是任何人拿一個茶杯就能標榜這是藝術。任不任性得起來，要看你有沒有兩把刷子。

手里拿得起，資格又夠老，自然穩坐釣魚臺。曾宓今年光是《他日的故事》系列就展了三次，一出手作品就被搶。恒廬請老爺子多畫幾張，老爺子擺擺手“畫不動”。今年先后進京辦個人大展的吳山明和許江，一位是浙派人物畫翹楚，另一位則具有美院院長、策展人、藝術家等多重身份，兩場個展可以用“隆重”來形容，嘉賓幾乎集結了當今美術界官方陣容——這絕非是描述場面的客套詞，而是帶有某種驚嘆。

今年藏家圈里的“任性哥”，你一定要認識——劉益謙光上半年雞缸杯、下半年唐卡，就花了五六個億。他不會告訴你他看懂了多少，只會輕輕拈起價值連城的雞缸杯，抿上一口茶，說一聲“好辛苦，任性！”

江湖是他們的，我只是個旁觀者。悄悄跟你講，藝術家們天天用畫筆和畫板談戀愛，其實都特寂寞。所以我們一任性就開出了“名家訪名家”專欄，很有沖動地拉了駱獻躍、袁進華、李云雷等人下海入伙，走進一間間畫室，他們表達，我記錄。如果你覺得我這個“翻譯官”做得還稱職，別忘記每周五在“她他財智匯”里給我點個贊。

2014藝術拼腦洞：雙年展 不懂怎么破

雙年展，不懂怎么破？

自從做了藝術線以后，朋友問我最多的一句話是“看不懂，怎么破？”而在第十屆上海雙年展開幕后，這個“看不懂”達到今年的新峰值。這屆雙年展被命名為“社會工廠”，朋友圈各種刷屏，吐槽、揶揄、諷刺、調侃，好不熱鬧。

很快，“看不懂”演變成了一個藝術事件。就在開幕的第二天，11月23日， 100多位藝術青年戴著口罩靜坐在上海東昌電影院門口參與行為藝術“今天不說話”，以沉默的方式來對抗包括本屆雙年展在內的中國當代藝術生態現狀：越來越脫離社會。

上海雙年展的確是個特別的存在，每件作品旁邊還配著一段作品說明，諸如位于一樓大廳中央所謂“點題”作品：《真相或：如何教鋼琴學中文》。文字解釋是這樣的：“噪點既是虛空的軌跡，同時也是所有聲音的集合體，而不是凱奇的《4分33秒》所體現的那種寧靜”。這種所謂解釋似乎在暗嘍嘍地嘀咕——理解我吧;可話里話外又透著自傲，也就差沒明著說一句——看不懂拉倒。

香港，巴塞爾來了

巴塞爾藝術展落戶香港的第二年，從5月14日預展，到5月18日展會結束，5天中，六萬五千人走進香港會展中心，每日均有百萬美元以上的作品成交。為了要與本土市場接軌，在參展的245家頂級畫廊中，主辦方煞費苦心地保證參展的西方畫廊和亞洲畫廊達到五五開的比例，包括AYE、北京現在、北京公社、常青、藝術門、滬申畫廊、長征、麥勒、佩斯、香格納、唐人等在中國內地設有空間的畫廊都野心勃勃地來赴會。

藝術展現場，藝術生意人、策展人、藝術家、收藏家云集，一些娛樂明星亦揣著荷包湊熱鬧。新藝經集團創始人、喜馬拉雅美術館創始館長沈其斌帶了一個40多人的團來觀展，以企業家為主，看中即買單。王中軍上完浙江衛視的《爸爸回來了》，立馬奔這里淘藝術，果然是應了“有錢人都玩藝術”這句話。

金九月，油彩噴噴香

9月20日至22日，浙江藝術線記者最忙的三天，三場大展相繼開幕。

第一場是“我們在繪畫中：中國油畫國美之路”大展，在南山路美院美術館，百余位藝術家的300多幅作品，是中國美術學院建校86周年以來首次全面的油畫回顧展。

沿著南山路再過去，是第二場在浙江美術館的“第十二屆全國美展油畫展”。作為繪畫界的“國展”，這些年來爭議也是不少，但對于剛擠進江湖的年輕人來說，仍然是衡量你行不行的金標準。

轉到之江路拐進江涵路，全山石藝術中心正式開放，一口氣放出“俄羅斯韃靼斯坦共和國國家美術館典藏菲欽作品展”、“西方大師百幅油畫原作展”、“全山石各時期代表作品展”三大展。

2014年，注定是浙江的油畫大年。

衍生品，有點小意思

今年4月份，南山路美院校舍與潘天壽紀念館中間的小樓里，悄悄開出一家“敦品”。復古青磚的建筑里，你會發現一些有意思的手機套、書架、瓷杯，乃至手工皮包，許江的“葵”，楊參軍的“姑娘兒”，都被設計成了日用品系列。這些設計師都是美院師生，用院長許江的話說“就相當于美術界的國家隊”。

同樣“近水樓臺先得月”的還有“如果出品”，這家開在西湖銀泰一樓的以家居品為主的藝術商店，幕后老板是金彩畫廊創始人金耕。作為資深藝術經紀人，金耕讓左小詛咒、陳文令、吳永平、土風、陳金慶等十余位藝術家都設計了限量衍生品。

相比藝術品的“高冷”，藝術衍生品相對而言就是消費品，這些衍生品只需幾百塊、幾千塊就可以帶回家，普通人能消費得起。在得不到原作的情況下，以這種方式將“作品”帶回家，也挺好。

微信圈，點贊不要錢

畫廊、藝術機構、美術館的公共微信號成為這一年的超級自媒體武器，甚至可以說，如果不會用微信公共號營銷的畫廊或機構已經是“史前怪獸”了。各種藝術微信群成立，藝術圈的黏性在互聯網上徹底被激活，從朋友圈到江湖圈，到跨界圈的交流，見面不再先要手機號，而是直接點出二維碼“掃一掃”。

藝術家向外界展示自己的最新作品，收藏家向朋友曬曬自己的藏品，不論情深緣淺，走過路過，手指一動就是一個“贊”。可以留言、可以私聊、可以討價還價，甚至足不出戶就完成了一筆藝術品交易。

年度人物

劉益謙

7月18日，當劉益謙在香港從蘇富比亞洲區副主席仇國仕手上接過他花2.81億港元拍回的明成化斗彩雞缸杯的時候，在無數的鎂光燈前，悠閑地在億元天價斗彩杯中倒了一杯普洱茶，然后一口喝了下去。這一口，刷爆了當天的微信圈。

7月20日，劉益謙在朋友圈為自己的“那一口”解釋，稱是“好奇心作怪”。口氣和一個月前北京保利拍賣預展現場，他面對幾百聽眾說“我就是土豪”般輕松自如。不過，劉益謙夫婦大概能體恤我等窮人的心思，在龍美術館12月18日舉辦的“雞缸杯特展”的前夕，推出10000只高仿雞缸杯，每只288元。

11月26日，他又在香港以3.1億港元拍得一幅明永樂御制紅閻摩敵刺繡唐卡，不但創造了唐卡拍賣的世界紀錄，也創造了中國藝術品市場今年最高拍賣紀錄。加上到目前為止他拍得的乾隆御筆書畫和筆筒等其他拍品，這兩年，劉益謙王薇夫婦每年都在拍場上砸出六七個億。

許江

今年浙江展覽多，活動多，作為中國美院院長的許江很忙。從吳山明《重返單純》北京個展，到《同心塑美》浙江省美展，再到美院版畫系老教授朱維明的《刻木·紀事》回顧展，許江都是壓軸發言的那一個。有一個星期，小編連著在不同場合見了許江四次，也是醉了！許江的畫筆也沒閑著，9月28日，“東方葵——許江藝術展”在中國國家博物館舉辦，包括油畫、雕塑、水彩的藝術創作。既是他在京的“二度葵”展示，也是同代人在國博個展登覽的首試。規模之隆重，為近幾年之最。展覽前夕，許江接受《她他周刊》采訪，大談偶像科比·布萊恩特，透露自己很想灌籃。小編不得不說，這個獅子座男人，真的是精力旺盛！

曾宓

曾宓今年很閑，就畫了一組《他日的故事》，在杭州輪著展了三次，一次在曲院風荷的《林間》，一次在賽麗美術館，最后隔了數月又在恒廬展了一次。看到的人都發現曾老變得不愛畫畫了，書法倒是越寫越多。曾老回答得理所當然，“我這一年就是在寫字。”8月30日，曾老索性帶著26幅書法作品在金彩畫廊做了一場《自樂常樂》的展覽。你說他以書入畫也好，說他似字非字似畫非畫也好，見仁見智，但是作品很好賣真的讓人不服不行。